sábado, 24 de mayo de 2014

AEROSMITH
 
Es una banda estadounidense de hard rock. También conocidos como "Los chicos malos de Boston". Su sonido agresivamente rítmico tiene raíces en el blues, y además contribuyó a establecer el sonido del hard rock y heavy metal entre los años 1981 y 1990.
 
En 1964, Steven Tyler forma su propia banda llamada The Strangeurs (Más tarde Chain Reaction) con Don Solomon en New Hampshire. Mientras tanto, Perry y Hamilton forman la banda Jam Band (Comúnmente conocida como "Joe Perry's Jam Band") Basada en el sonido del blues. Hamilton y Perry se mudan a Boston, Massachusetts en septiembre. En 1969, Chain Reaction and Jam Band, tocan en el mismo concierto. A Tyler inmediatamente le gusta el sonido de Jam Band y pensó que si tomaba lo clásico de su padre, y lo juntaba con la dinamicidad y el sentimiento de esa banda, tal vez podrían tener algo. En octubre de 1970, las bandas se volverían a encontrar y considerarían la propuesta. Tyler, quien había sido el baterista y vocalista de Chain Reaction, rechazaría tocar la batería en la nueva banda, ya que quería ser a toda costa, el líder y vocalista.
 
Por esa razón se contactarían con Joey Kramer, baterista de Yonkers, Nueva York que conocía a Tyler y que siempre había soñado tocar en una banda con él. El resto estuvo de acuerdo, y nueva banda se formó, aunque todavía faltaba un nombre.Los miembros de la banda pasaban las tardes experimentando con drogas y mirando las repeticiones de Los Tres Chiflados. Kramer contó que él escribía en la escuela la palabra aerosmith en sus cuadernos.

Al principio, los compañeros de banda se rehusaron ya que creyeron que se refería al libro al que fueron forzados a leer en la clase de inglés en la escuela secundaria. "No, no Arrowsmith", explicó Kramer, A-E-R-O... Aerosmith". La banda decidió llamarse así después de haber considerado "The Bananas", "Stit Jane" y "Spike Jones".

Poco tiempo después, la banda agregó a Ray Tabano, un amigo de la infancia de Tyler, como guitarrista rítmico, y comenzaron a tocar en shows locales. Aerosmith tuvo su primer concierto en Mendon, Massachusetts, en la Escuela Secundaria Nipmuc Regional en 1970. En 1971, como Tabano tenía problemas con el resto de la banda, ellos decidieron reemplazarlo con Brad Whitford.

Después de formar la banda y completar la formación en 1971, comenzaron ganando algo de éxito local haciendo shows en vivo. Originalmente reservada través de la Agencia Ed Malhoit, la banda firmaría un contrato promocional con Frank Connelly y finalmente aseguraría un contrato de representación con David Krebs y Steve Leber en 1972. Krebs y Leber invitaron al Presidente de Columbia Records, Clive Davis, a ver a la banda en el club nocturno Max's Kansas City en la ciudad de Nueva York en 1971.

Aerosmith firmaría un contrato con Columbia a mediados de 1972 por un total de $125 mil y publicarían su álbum debut, Aerosmith. Lanzado en enero de 1973, el álbum alcanzaría la posición número 166.

El álbum, contenía los éxitos de las radios de rock "Same Old Song and Dance" y "Train Kept A-Rollin'", un cover previamente hecho por The Yardbirds también incluía varios favoritos de los fans, como "Lord of thighs", "Seasons of wither", y "S.O.S (Too Bad)", canciones más oscuras que se convirtirían en representativas en los shows en vivo de la banda. Hasta la fecha, Get your wings ha vendido tres millones de copias.

Fue Toys in the Attic de 1975, sin embargo, el que establecería a Aerosmith en el rango de estrellas internacionales, compitiendo con sus contemporáneos Led Zeppelin y los Rolling Stones. Inicialmente siendo tomados burlonamente como simples imitaciones de los Rolling Stones, en parte, debido al parecido físico entre los líderes de ambas bandas, Steven Tyler y Mick Jagger, Toys in the Attic probaría que Aerosmith era una única y talentosa banda en todo su derecho. siendo un éxito inmediato, comenzando con el sencillo Sweet Emotion, el cual se convertiría en el primer hit Top 40 de la banda.

El siguiente álbum de Aerosmith fue Rocks (1976). Fue platino rápidamente y destacó dos éxitos FM, "Last child" y "Back in the saddle", además de la balada "Home tonight", la cual también figuró en las listas. Rocks ha vendido cuatro millones de copias hasta la fecha. Tanto Toys in the Attic como Rocks son altamente aclamados, especialmente en el género rock, y apareció en la lista de Rolling Stone Los mejores 500 álbumes de la historia y son citados por los Guns N' Roses, Metallica y Mötley Crue como influencias en su música.

El siguiente álbum, Draw the line (1977), no fue tan exitoso ni aclamado como sus dos previos esfuerzos, aunque la canción "Draw the line" demostró ser un gran éxito (y sigue siendo una canción principal en vivo) y "Kings and Queens" también experimentó algo de éxito. Este álbum vendió dos millones de copias; sin embargo el abuso de drogas y el ritmo agobiante de las giras y de las grabaciones comenzaron a afectar su rendimiento.

En el medio de la gabración del sexto álbum de estudio, Night in the ruts (1979), Joe Perry dejó la banda y formó The Joe Perry Project. Perry fue reemplazado al principio por el viejo amigo de la banda y compositor Richard Supa y luego por el guitarrista Jimmy Crespo (antiguamente de la banda Flame). Night in the ruts rápidamente bajó en las listas (sin embargo fue platino varios años después), y su único sencillo fue el cover de The Shangri-Las, "Remember (Walking in the Sand)", el cual llegó a la posición 67.

La banda siguió de gira en apoyo a Night in the ruts con el nuevo guitarrista Jimmy Crespo a bordo, pero en 1981 la popularidad de la banda había disminuido. Steven Tyler colapsó sobre el escenario durante una actuación en Portland, Maine, a principios de 1980. También en 1980 Aerosmith lanzó su álbum de grandes éxitos Greatest Hits. Él álbum resultó ser el más vendido de la banda en Estados Unidos con 11 millones copias vendidas. En otoño de 1980, Tyler sufrió una herida en un serio accidente de motocicleta, el cual lo dejó hospitalizado por dos meses, incapaz de salir de gira o grabar hasta 1981.

El 14 de febrero de 1984, Whitford y Perry vieron a Aerosmith en concierto. Ellos fueron oficialmente reintegrados a la banda una vez más dos meses después.

En 1984, Aerosmith se embarcó en una gira de reunión titulada "Back in the Saddle Tour", lo que llevó a realizar el álbum en vivo Classics Live II. Mientras que los conciertos de la gira fueron bien atendidos, estuvo plagado de varios incidentes, en su mayoría atribuidos al consumo de drogas por miembros de la banda. Los problemas no estuvieron aún detrás de la droga, el grupo firmó con Geffen Records y comenzó a trabajar en su retorno. A pesar de la firma de la banda en una nueva compañía discográfica, Columbia continuado cosechando los beneficios de la reaparición de Aerosmith, lanzando el álbum en vivo, Classics Live I and II y otro de colección Gems.

En 1985 la banda lanzó el álbum Done with Mirrors su primer álbum de estudio con Geffen Records y su primer álbum desde la reunión muy publicitada, Sin embargo, la banda se convirtió en una atracción de conciertos populares, una vez más, la gira de soporte, Done With Mirrors Tour, terminó en 1986. En 1986, Run DMC, realizaron un cover de la canción Walk this Way", en la que solo aparecieron Tyler y Perry.

 En 1986, el cantante Steven Tyler habría completado un programa de rehabilitación de drogas con éxito, bajo la dirección de sus compañeros de banda y del director Tim Collins, quien creyó en el futuro de la banda que no sería brillante si Tyler no hubiera recibido el tratamiento. El resto de los miembros de la banda también realizaron programas de rehabilitación por las drogas en el transcurso de los próximos dos años. Según las autobiografías de la banda, Collins se comprometió en septiembre de 1986 que podía hacer de Aerosmith la banda más grande del mundo para 1990, si todos completaban la rehabilitación de las drogas. Su siguiente álbum fue crucial debido a la decepción comercial de Done With Mirrors, y como los miembros de la banda quedaron completamente en limpio, trabajaron duro para hacer de su siguiente álbum un éxito.

Permanent Vacation fue lanzado en septiembre de 1987, convirtiéndose en su mayor éxito y el álbum más vendido de la banda en más de una década, vendiendo 5 millones de copias en EE.UU.

 La gira fue intensa debido a la fuerte lucha de los miembros de Aerosmith por la adicción a las drogas mientras que los Guns N' Roses solo estaban comenzando.

El siguiente álbum de Aerosmith fue aún más exitoso. Pump, lanzado en septiembre de 1989,  restableciendo el fuerte poder musical de la banda. Pump recibió buenas críticas y éxito comercial, actualmente vendiendo 7 millones de copias lanzando varios vídeos musicales que estaban en rotación regular en MTV, y logró apariciones en las más grandes revistas musicales.

La banda tomó un breve descanso luego de grabar su álbum posterior Pump. A pesar de cambios significativos en la música comercial a principios de la década de 1990, Get a Grip (1993) fue el mismo éxito comercial, convirtiéndose en su primer álbum en debutar en el N.º 1. Los primeros singles fueron "Livin 'on the Edge" y "Eat the Rich". Aunque muchos críticos no se mostraron impresionados por el enfoque, en la posterior intercambiables poder baladas en la promoción del álbum, los tres singles.

("Cryin'", "Crazy" y "Amazing") resultaron ser enormes éxitos en la radio y MTV. En los videos de esas canciones aparece la actriz Alicia Silverstone; a quien sus actuaciones provocativas le valieron el título de "La chica Aerosmith" para la primera mitad de la década.

 Durante la realización de Get a Grip, la gestión y la compañía discográfica presentada en una variedad de colaboradores composición profesional para ayudar a dar a casi todas las canciones en el álbum más atractivo comercial, una tendencia que continuaría hasta la década de 2000. Sin embargo, esto llevó a acusaciones de venta que continuaría a lo largo de los años 90.

La banda se tomó un tiempo libre con sus familias antes de trabajar en su próximo álbum, Nine Lives, que estuvo plagado de problemas de personal, incluyendo el despido del director Tim Collins, que de acuerdo con miembros de la banda, habría causado casi el romper la banda.

El Nine Lives Tour tuvo una duración de 2 años , cual estuvo plagado de problemas, entre ellos el cantante Steven Tyler al lesionarse la pierna en un concierto, y Joey Kramer sufrir quemaduras de segundo grado cuando su coche se incendió en una gasolinera.

 Sin embargo, la banda lanzó su único N.º 1 hasta la fecha: "I Don't Want to Miss a Thing", el tema de amor, escrita por Diane Warren (sin acreditar, el apoyo de Joe Perry), de la película de 1998 Armageddon protagonizada por la hija de Steven Tyler Liv. La canción se mantuvo en la cima de las listas durante cuatro semanas y fue nominado para un Premio de la Academia. La canción ayudó a abrir Aerosmith hasta un nueva generación y sigue siendo un elemento básica para la danza lenta. En 1998, se lanzó un álbum de recopilaciones, A Little South of Sanity, que fue montado a partir de actuaciones en el Get a Grip y Nine Lives tour.

La banda entró en la nueva década apareciendo en el show de medio tiempo en el Super Bowl XXXV, en enero de 2001, junto con estrellas del pop 'N Sync, Britney Spears, Mary J. Blige y Nelly. Todas las estrellas colaboraron con Aerosmith en una interpretación de "Walk This Way".

En marzo de 2001, la banda lanzó su 13er álbum de estudio Just Push Play, que rápidamente fue disco de platino, y el single "Jaded" el cual apareció en el Top Ten y fue la canción en los comerciales de Dodge
. Ellos fueron admitidos en el Rock and Roll Hall of Fame poco después de que su álbum fue lanzado, a finales de marzo de 2001.
Comenzaron el año 2002 poniendo fin a la gira de Just Push Play, y al mismo tiempo la grabación de sus segmentos del Behind the Music en VH1, que no sólo narra la historia de la banda, sino también sus actividades actuales y de turismo.

En 2003, Aerosmith realizó un tour con Kiss titulado Rocksimus Maximus Tour, en preparación para el lanzamiento de su álbum de blues.

La larga promesa de Aerosmith en lanzar su álbum de blues, terminó lanzando el álbum Honkin' on Bobo se lanzó en 2004

En octubre de 2005, Aerosmith lanzó un CD / DVD Rockin' The Joint. La banda salió de gira para el Rockin' the Joint Tour, el 30 de octubre con Lenny Kravitz para una gira de otoño / invierno de los espacios en los mayores mercados de EE.UU

Aerosmith comenzó a grabar un nuevo álbum el día de las Fuerzas Armadas en 2006. Tyler y Perry realizaron con la Orquesta Boston Pops para su anual el 4 de julio, conciertos en la Explanada en 2006, un hito ya que fue el primer evento importante o el rendimiento desde que Steven Tyler realizó su cirugía de la garganta.

El 24 de agosto de 2006 se anunció que Tom Hamilton se sometió a tratamientos para cáncer en su garganta. Con el fin de realizar una recuperación completa, se canceló gran parte de Routte of All Devil Tour, por el Hamilton hasta que se recuperó. El ex-integrante de The Joe Perry Project, el bajista David Hull, sustituyo a Hamilton hasta su regreso. El 5 de septiembre de 2006, Aerosmith comenzó el tour con Mötley Crüe en Columbus, Ohio. La gira co-protagonizada tomó ambas bandas de anfiteatros en Norteamérica a través de 24 de noviembre. Después de eso, un carro de arena se han añadido unos cuantos, algunos de los cuales estaban con Mötley Crüe. La gira terminó 17 de diciembre.

El 17 de octubre de 2006, el álbum recopilatorio Devil's Got a New Disguise: The Very Best of Aerosmith, fue puesto en libertad. El álbum contenía éxitos anteriores con la incorporación de dos nuevas canciones, "Devil's Got a New Disguise" y "Sedona Sunrise", que eran mayores tomas re-grabada para el álbum. "Devil's Got a New Disguise" alcanzó el puesto # 15 en el Mainstream Rock Tracks. El álbum fue la intención de cumplir con contrato de Aerosmith con Sony.

Tyler se retiró de la planeada gira Sudamericana a fines de 2009 y parecía decidido a llevar a cabo proyectos en solitarios.

En noviembre de 2009, Perry declaró que Tyler no había tenido contacto con la banda y que podría estar a punto de renunciar a Aerosmith.

El 22 de diciembre, la revista People informó que Tyler había entrado a rehabilitación para manejar su adicción a los analgésicos, provocada por lesiones de rodillas, piernas, y pies, resultado de años de actuar. En su declaración, Tyler dijo que estaba agradecido por el apoyo que había recibido, estaba comprometido a hacer las cosas con cuidado, y que estaba ansioso por volver al escenario y de volver al estudio para grabar con sus compañeros de banda.

El 20 de enero de 2010, Perry confirmó que la banda estaba a punto de dar audiciones para un nuevo cantante que reemplazara a Tyler. Perry dijo que la cirugía de Tyler en sus piernas lo "dejarían fuera de la foto", por un máximo de año y medio y que entretanto el resto de la banda quería continuar tocando.

El 15 de febrero de 2010, se anunció que Aerosmith iba a encabezar Download Festival en el Donington Park, England en junio de 2010. Steven Tyler estaba confirmado como el líder del show por el gestor del festival Andy Copping.

En junio de 2010, Keystone Entertainment abofeteó a Aerosmith con una demanda de 6 millones de dólares contra la cancelación de último minuto de la banda de fechas de conciertos en Canadá en 2009. Los intentos de la compañía de reprogramar fechas con la banda con el fin de recuperar las pérdidas que exceden los $ 10 millones según se informa fueron ignorados, dando lugar a la demanda. A partir del 23 de julio, Aerosmith había reprogramado fechas en Canadá para su gira Cocked, Locked, Ready to Rock. Sim embargo, Keystone no ha confirmado que retractará su demanda ahora que la banda ha programado nuevas fechas de conciertos en Canadá.

Problemas en la gira Cocked, Locked, and Ready to Rock surgieron en agosto de 2010, incluyendo al accidental golpe de Tyler hacia Perry en la cabeza con su micrófono de pie en un show de Wantagh, Nueva York y el choque de Perry con Tyler en un show en Toronto, lo que causó que Tyler cayera del escenario. Perry sufrió una lesión menor en el show de Wantagh y Tyler fue ayudado por fans y Perry en el show de Toronto, y ambos show continuaron.

El 26 de marzo del 2012, Aerosmith anuncia una gira de verano con Cheap Trick titulada "Global Warming Tour". La gira comenzará el 16 de junio en Minneapolis y se llevará a las bandas de 21 localidades a través de Norte América a través de 8 de agosto.

En 9 de octubre de 2013 toca por primera vez en Uruguay para aproximadamente 22.000 espectadores.

El 28 de octubre de 2013 se presentan en México ante más de 15 mil personas, en la Arena Ciudad de México.
Para el 2014 los planes de la banda son: Steven Tyler sacara a la luz su esperado disco en solitario, Joe Perry publicara su biografia y Aerosmith continuara la gira por Europa y EE UU.



Steven Victor Tallarico
 
(n. 26 de marzo de 1948, Yonkers, Nueva York), mejor conocido en la industria de la música como Steven Tyler es un músico, compositor, actor y multiinstrumentista[1] líder y vocalista de la banda de rock estadounidense Aerosmith. Conformó el jurado del reconocido programa de talentos American Idol.

La música siempre ha desempeñado un papel importante en la vida de Tyler ya que fue el hijo de un músico clásico que dirigió la Orquesta de Vic Tallarico. Su padre le enseñó música en la Escuela Secundaria Cardenal Spellman en el Bronx durante muchos años. Steven Tyler también se aficionó al blues y en la década de 1960, fue originalmente un baterista y más tarde se convirtió en el cantante principal en una variedad de bandas de rock n' roll locales como The Strangeurs (más tarde cambiado a Chain Reaction), Chain, y William Proud. Tyler pasó un tiempo en los veranos de su juventud en New Hampshire Sunapee Lago, donde se reunió con sus futuros compañeros de banda, Joe Perry y Tom Hamilton. Él tiene residencias en Marshfield, Massachusetts, Sunapee, NH, Cape Cod, Nueva York y Los Angeles.

El 05 de agosto 2009 Tyler cayó del escenario, cerca de Sturgis, Dakota del Sur, lesionándose la cabeza, el cuello y rompiéndose su hombro. Fue trasladado al Hospital Regional de Rapid City. Debido a la caída de Tyler, Aerosmith se vio obligado a cancelar el resto de su Tour del 2009 a excepción de dos conciertos en Hawái en octubre. Ya en 2007 Aerosmith tuvo que cancelar su primer concierto en Maui que dio lugar a 8.000 demandantes de clase-acción con un traje largo de cancelación de la banda de la serie de Maui. Los asistentes recibieron boletos y, en algunos casos, los reembolsos por los gastos de bolsillo.

El 10 de noviembre de 2009, Joe Perry confirmó que Steven Tyler había dejado de Aerosmith para seguir una carrera en solitario y no estaba seguro si era por tiempo definido. No hay sustitución para Tyler fue anunciado.

El 15 de febrero de 2010, fue anunciado que Aerosmith seria titular del Download Festival en Donington, Inglaterra, con la afirmación de que Steven Tyler solo aparecería como cantante para el grupo.
El 26 de marzo de 2010, se informó de que Steven Tyler, intrigado por el 2009, Chris Cornell grabó Scream, se trabajará con Timbaland para grabar un álbum de rap.

El 25 de octubre de 2011, Tyler sufrió un desmayo y cayó en el baño de su habitación de hotel en Luque, Paraguay, por lo que sufrió un par de heridas en la cara y la rotura de dos dientes. Fue trasladado a un hospital privado de Asunción donde fue sometido a un servicio odontológico y cirugía plástica de ceja y de labios. El concierto que debía ofrecer esa misma noche fue postergado para el día siguiente.

Steven tuvo una breve relación con la modelo Bebe Buell, durante la cual fue padre de la actriz Liv Tyler (Buell afirmó inicialmente que el padre era Todd Rundgren para proteger a Liv de la adicción a las drogas de Steven). En 1978, se casó con Cyrinda Foxe, una ex-modelo Warhol, y la ex esposa del cantante de New York Dolls, David Johansen, y fue padre de la modelo de tallas grandes Mia Tyler. Él y Cyrinda Foxe se divorciaron en 1987; en 1997, publicó Dream On y Livin 'on the Edge Con Steven Tyler y Aerosmith y un libro de memorias de su vida con Tyler. Cyrinda Foxe murió de cáncer cerebral en 2002. Tiene un nieto, Milo William Langdon (nacido el 14 de diciembre de 2004 en Nueva York), del matrimonio de la hija Liv con el músico británico Royston Langdon.
En 1988, se casó con la diseñadora de ropa Teresa Barrick. En febrero de 2005, la pareja anunció que se iban a separar debido a problemas personales. En enero de 2006 el divorcio era oficial. Fue padre de una hija y un hijo, Chelsea Tallarico (6 de marzo de 1989), y Taj Tallarico (31 de enero de 1991).
En 2011 se compromete con la modelo de 38 años Erin Brady, relación desde 2006 pero a finales de 2012 termina su relación debido a que por el momento las priodidades de Steven son las giras mundiales que tiene por proyecto


Anthony Joseph Pereira
 
(n. 10 de septiembre de 1950 ), más conocido como Joe Perry, es un guitarrista de hard rock de ascendencias portuguesa e italiana perteneciente a la legendaria banda de hard rock, Aerosmith. Mejor conocida como "Los Chicos Malos de Boston" y la "Mejor Banda Americana del Rock and Roll". Perry fue colocado en el puesto número 84, en la lista de Rolling Stone-Los 100 guitarristas más grandes de todos los tiempos.

Siendo el guitarrista principal de Aerosmith se separó del grupo por problemas con las drogas, a lo que se unió una pelea entre su esposa y la esposa del bajista de la banda, Tom Hamilton. Desde el año 1979 hasta el año 1984, y junto a su compañero Brad Whitford, formó un grupo bajo el nombre de "The Joe Perry Project" que tuvo escasa popularidad y éxito. A mitad de los ochenta se reencontró con sus ex compañeros de Aerosmith.
Entre sus últimos trabajos en solitario Joe publicó un álbum titulado "Joe Perry". Gracias a este trabajo fue nominado a un Grammy.
Es considerado por buena parte de la crítica como uno de los mejores guitarristas de Rock del mundo. Ha tocado con celebridades como Bon Jovi, Guns N' Roses, Poison, AC/DC, KISS, Bob Marley, The Beatles, Alice Cooper Mick Jagger, Run DMC, Van Halen, entre otros , Joe Perry , quedo en el puesto 84 en Lista de los 100 guitarristas más grandes de todos los tiempos.

Brad Whitford
es el guitarrista, junto con Joe Perry, de la banda de rock Aerosmith. Nació el 23 de febrero de 1952, en Reading, Massachusetts.
Después de que Brad Whitford asistió a la escuela "Berklee College of Music", comenzó a tocar en bandas locales como Symbols of Resistance, Teapot Dome, Earth, Inc., y finalmente en Justin Thyme antes de unirse a Aerosmith en el año 1971, remplazando al guitarrista original Ray Tabano. Aerosmith se convirtió en una de las mejores y más exitosas bandas de los '70. Sin embargo, debido al ambiente de conflictos, drogas y peleas en la banda y de álbumes sin demasiado éxito a finales de los setenta, Whitford se retiró, siendo reemplazado por el guitarrista Rick Dufay. Whitford aclaró que él quería seguir trabajando, por lo que formó un proyecto aparte con el cantante Derek St. Holmes, la cual se llamó "Whitford/St. Holmes". El proyecto se disolvió después de un álbum del mismo nombre en 1981. En 1985 Brad Whitford regresa a Aerosmith.

En actuaciones actuales, Brad toca guitarras de cuerpo sólido, como Gretsches, a gold-painted (estilo Stratocaster) Melancon Pro Artist, y una notable Gibson Les Paul Goldtop. En los 70s, Brad y Joe Perry usaban guitarras BC Rich (Whitford usaba una Eagle, mientras que Perry solía usar una Bich).


Tom Hamilton
 
es un exitoso bajista proveniente de Estados Unidos, Miembro de la Banda estadounidense de Hard rock Aerosmith, nacido el 31 de diciembre de 1951 y autor de canciones como Sweet Emotion entre otras.

Tom empezó tocando la guitarra, pero años después lo cambio por el bajo, ya que la banda necesitaba un bajista y según él le gusto más el bajo, a pesar de que sigue tocando guitarra en sus ratos libres.
Su estilo de tocar combina el uso de sus dedos y con púa, y sus composiciones rítmicas son particulares ya que en ocasiones atrasa o adelanta las notas pero de una forma armónica, hecho bastante apreciable en los minutos finales de "I Don´t wanna miss a thing".
Hamilton anunció que le diagnosticaron cáncer de garganta, por el cual tuvo que estar ausente en una gira de Aerosmith, ya que se sometió a extensos tratamientos de radioterapia. Tom es considerado una parte muy carismática y divertida de la banda, ya que siempre está de muy buen humor y siempre hace bromas durante las entrevistas.


Joseph Michael "Joey" Kramer
 
es el baterista de la banda de rock estadounidense Aerosmith. Nació el 21 de junio de 1950 en Nueva York, (EEUU).
Su primera colaboración autoral con la banda fue para la canción Pandora's Box, del disco Get Your Wings, de 1974. También figura en los créditos de canciones como Kings and Queens y The Hand That Feeds.
El nombre de la banda, Aerosmith, es de su autoría, ya que es un nombre de fantasía que escribía en sus cuadernos mientras se encontraba en la secundaria.
Reemplazó a Steven Tyler en la batería para que Tyler pudiera dedicarse solamente a cantar. En los comienzos de la banda, vivían todos los miembros en un mismo departamento en Boston. Se pasaban el día comiendo arroz y verduras y viendo Los tres chiflados mientras escuchaban a Jeff Beck, Cream y Deep Purple.

https://www.youtube.com/watch?v=Vo_0UXRY_rY I dont want to miss a thing
https://www.youtube.com/watch?v=NMNgbISmF4I Crazy

viernes, 23 de mayo de 2014

DESORDEN PÚBLICO
 
 
También conocida como DP, es una banda de ska de Venezuela, fundada en 1985 por Horacio Blanco (guitarra y voz) y José Luis Chacín ("Caplís") (bajo) en Caracas en 1985. Cuentan con un sonido propio construido de la fusión de elementos caribeños con un sonido urbano caraqueño.
 
Desde sus inicios la banda se ha caracterizado por expresar abiertamente su postura ante las contradicciones sociopoliticas del planeta, el racismo y la desigualdad. Sus canciones reseñan el proceso de descomposición de la sociedad Caraqueña en que la banda se desarrollara a mediados de la década de los 80. Desde una visión de corte anarquista, las letras (en su mayoría compuestas por Horacio Blanco, vocalista del grupo) sirven para reconstruir la visión de la juventud que crecía en una década con muy pocas oportunidades y en una ciudad que poco a poco se convertía en un pandemonium en medio de crisis políticas y económicas que se sucedían unas tras otras. Esta actitud hizo que en 1988, una de sus canciones titulada "políticos paralíticos" fuese prohibida en la radio por el gobierno venezolano de entonces.
 
Fundado en el oeste de Caracas en 1985, Desorden Público representa el primer y más importante proyecto ska -y una de las bandas pop más grandes- de la historia musical contemporánea de Venezuela, además de ser una de las propuestas de ska latino más sólidas de la actualidad. Sus fundadores Horacio Blanco (n. 30 de septiembre de 1968, Caracas; guitarra/vocales) y José Luis "Caplís" Chacín (n. 22 de diciembre 1964, Caracas; bajo) trabajaban ya como DJ's en el underground caraqueño cuando decidieron bautizar su banda con un nombre que satirizaba a los camiones del Orden Público de la Guardia Nacional venezolana. Como DJ's Horacio y Caplís se especializaban en punk y ska británico, new wave y reggae jamaiquino: todos estos sonidos serán influencia directa para el primer repertorio de la novel agrupación.
 
Tras una oferta contractual presentada por un scout de la CBS Columbia de Venezuela, graban su primer trabajo en 1988. Un sonido sencillo y crudo, y unas letras directas cargadas de crítica política y humor negro, fueron los ingredientes para que esta placa alcanzara un impresionante nivel de ventas y una importante difusión dentro y fuera de la escena new wave de los tardíos ochenta. Con este disco, de título homónimo, comienzan giras a nivel nacional y una primera visita internacional, a la República Dominicana.
 
En los albores de la década del 90 se suman dos nuevos instrumentistas: José "Cheo" Romero (n. 11 de junio de 1962, Caracas; trombón) y Emigdio Suárez (n. 22 de octubre de 1969, Caracas; teclados/acordeón), que junto a un trompetista invitado completarán la formación que aún conserva la banda. los DP graban su segundo trabajo de estudio mostrando el crecimiento musical y lírico en ellos.
 
Una terrible crisis económica asola a Venezuela, la inflación generalizada dispara los precios hasta las nubes, y la industria del disco y el espectáculo sufren duras abatidas. A pesar de la difícil situación Desorden no flaquea y continúa empujándola: presentaciones importantes en Venezuela (1.er Festival Iberoamericano de Rock 1991, Caracas Jazz Festival 1991, 1.er Festival de Pop y Rock en tu Idioma 1992, 1.er Festival de Ska y Reggae de Caracas 1993, 3.er Festival de Música Latinoamericana 1993) y giras por el exterior (EEUU 1993) dan fe de ello.
 
También en 1993 entran a grabar Canto Popular de la Vida y Muerte, el esperado tercer disco que alcanzaría ventas de Oro en Venezuela y que les daría una exposición mucho más sólida en Latinoamérica. Las temáticas planteadas por las letras de este Canto Popular giran en torno a la unidad latina, la crítica política, la búsqueda de la tolerancia y la trascendencia del ser.
 
 La internacionalización los lleva a México en 1994, donde realizan presentaciones en discotecas y clubes underground.Siguen los viajes, y en 1995 se da la exitosa primera visita a Puerto Rico, más presentaciones en Nueva York (Palladium) y en Los Ángeles (SIR Theater, Hollywood). A nivel local, realizan dos importantes giras nacionales que los lleva a visitar no sólo las ciudades más populosas de la nación, sino también ciudades medianas, pueblos y pueblitos donde nunca antes se habían dado shows de música pop. Son invitados constantemente a grandes festivales, entre los que destacan los espectáculos súper multitudinarios en La Carlota, Caracas, para al menos 120 mil personas. Ya Desorden se ha convertido en la agrupación más grande de la escena venezolana.
 
En 1996 viajan por primera vez a Europa para dar conciertos en Madrid y Barcelona, España, y en Berlín, Alemania.
 
En ese mismo año vuelven dos veces a Puerto Rico, y participan en otro importante festival en el Universal Amphitheater de Los Ángeles. Es en esta ciudad donde graban, ya finalizando el año, su cuarta producción titulada Plomo Revienta, bajo la tutela de KC Porter (Fabulosos Cadillacs, Os Girasoules, Seguridad Social). Este trabajo tiene como concepto central el criticar la violencia, la terrible violencia social, económica y cultural de la cual son víctima los países del tercer mundo, y en especial los latinoamericanos. Importantes invitados engalanan esta producción: el cantante y saxofonista Angelo Moore (Fishbone), el percusionista cubano Luis Conte (Madonna, Phil Collins) y el jazzista venezolano Otmaro Ruiz en el piano. El disco es lanzado en 1997, y ya en preventa es disco de oro en su país.
El tema Allá Cayó alcanza cómodas posiciones en el Top Ten de la radio venezolana, sitial que dura por varias semanas. Una vez más le dan la vuelta entera al país, y realizan ad honorem una gira penitenciaria por cárceles del área capitalina.
 
1998 implica otro año importantísimo para la exposición internacional de Desorden Público. Son invitados a Europa para realizar una gira que los llevará por siete países (España, Francia, Inglaterra, Italia, Alemania, Suiza y la República Checa) y por 21 conciertos en ciudades como Berlín, Jena, Colonia, Münich, Regensburg, Rostock, Lübeck, Eichstätt, Londres, Madrid, Roubaix, Bordeaux, Narbonne, Bologna, Bergamo, Zürich y Praga. Vuelven a México para montarse en los escenarios del Festival El Camaleón 98, y continúan su expansión por latinoamérica, visitando Colombia y Panamá.
 
En lo que respecta a Venezuela el trabajo no cesa. La regira del Plomo Revienta les permite mostrar su trabajo en escena a más y nuevas plazas, los shows tienen por norma ser unos llenazos ultra enérgicos. Una vez más el escenario de La Carlota en Caracas les brinda la ovación de 150 mil personas. A nivel discográfico participan en un homenaje a The Police con una versión del tema "Man in a Suitcase" que los desordenados llamaron "Un Mundo en mi Mochila" que relata algunas vivencias a las que se tiene que someter un latinoamericano cuando viaja.
 
Por si esto fuera poco, a principios del 99, editan una recopilación de sus primeros trabajos (período 1985-1990), bajo el titulo "¿Dónde está el futuro?". Este trabajo contiene temas inéditos, grabaciones en vivo, remezclas y regrabaciones. Ya antes de su salida al mercado es disco de oro, en preventa. El bautizo oficial del disco, se realiza en el marco de la visita de la banda internacional The Pilfers en las inmediaciones del Centro Médico Docente la Trinidad el 14 de marzo de 1999.
En febrero de ese mismo año, trabajan por segunda vez con el vasco Fermín Muguruza, grabando la música de uno de los temas de su primer proyecto en solitario. A mediados del 99, Desorden vuelve por tercera vez a Europa, en una gira de 10 conciertos por el país Vasco, Italia, Holanda, Inglaterra y Alemania. A su regreso a Venezuela, los "Desorden" son homenajeados por la alcaldía del Distrito Federal, siendo condecorados con la orden Diego de Losada en su primera clase, como representantes de la cultura juvenil caraqueña un 01 de agosto del año 1999.
 
Llega el año 2000 y Desorden Público consigue su carta de libertad de Sony Music en Febrero, inmediatamente deciden encerrarse en los estudios de ensayo para trabajar en composición y arreglos de los nuevos temas, al mismo tiempo que escuchan ofertas de varias casas discográficas interesadas en firmarlos.
 
Con 15 años de trabajo a cuestas, la banda encara el nuevo milenio renovando su inconfundible sonido y lanzando el tan esperado sexto disco (bajo nuevo sello discográfico). Llenos de energía y con grandes expectativas, los desordenados siguen listos para continuar su inagotable busqueda: llevarle mucha música y buenas vibras a todo aquel que quiera contagiarse de buen ska latinoamericano.
 
Aprovechando el éxito del disco DIABLO, Sony Music de Venezuela lanza un primer recopilatorio de DP con muy buena selección de temas pero una de las carátulas mas feas en la historia de la música.
Solo se editaron 3000 ejemplares que desaparecieron del mercado en menos de 3 meses. Hoy en día es imposible de conseguir.
 
Celebrando 18 años de SKA en Venezuela, DP llena llena completamente el TERESA CARREÑO (el teatro mas importante del país) y de ese show del 20 de septiembre del 2003, quedan registrados un disco doble en vivo y un DVD -próximo a salir-
De este disco se lanza una primera edición (de un solo cd), en diciembre 2003 y en tan solo 6 días se venden por completo los 10 mil ejemplares editados, cifra que en la actualidad venezolana les significa DISCO DE PLATINO.
Meses mas tarde aparece la versión oficial de este disco doble, con 32 temas en vivo y 5 "Bonus Tracks" con piezas inéditas grabadas en estudio, una de ellas: GORILÓN alcanza por primera vez el puesto Nº 1 de las carteleras nacionales.
 
En 2006 editan su disco "Estrellas Del Caos". Grabado en los Estudios Sonofolk, en Caracas, Venezuela, contó con la producción de Francisco Coco Díaz, pianista de Desorden Público, quien aunó a su talento toda la experiencia de viejos y nuevos músicos de una banda con más de dos décadas de historia.
 
 El 2007 comienza con la usualmente agitada agenda de shows en Venezuela y, en muy poco tiemp,o las primeras colocaciones del nuevo álbum “Estrellas del caos” desaparecen de las discotiendas superando los cálculos previstos. Por su parte el DVD “Desorden Público en el Teresa Carreño” requiere de una nueva edición para suplir el mercado. En febrero es acordada una nueva participación de la banda en el Vive Latino de México a ser realizado en el mes de mayo. Siendo un honor para los Desordenados esta reiterada y significativa invitación de los aztecas, la cumplen a cabalidad realizando uno de los mejores shows de su carrera, cerrando el cartel del sábado 5 de mayo, luego de la actuación del reputado argentino, Gustavo Cerati. En el mes de abril la disquera Mambito Records edita en EE UU una versión de “Estrellas del caos” que incluye el sugestivo tema “Sex”, éxito del 2006 en Venezuela. El jueves 24 de mayo se realiza en el Centro de Arte La Estancia la presentación oficial en Venezuela del disco “Estrellas del caos” con un record de asistencia de mas de 9mil personas.
 
En la madrugada del 29 de octubre de 2007, la banda se vistió de luto con el fallecimiento de su trombonista César Mijares, en un accidente de tránsito en las cercanías de Tucupita en Venezuela.
 
Desorden Público vuelve a la carga en abril 2011 con Los Contrarios, una producción arriesgada, innovadora, repleta de fuerza, arreglos impecables, letras agudas, controvertidas, mucha crítica y buen humor.
 
Los títulos de las 15 canciones que aparecen en Los Contrarios ya de entrada resultan bastante elocuentes. El Poder Emborracha, Ciudad De Los Locos, Llora Por Un Dólar, Tierra De Gigantes, Sale El Sol, Cristo Navaja, Los Caimanes, Los Contrarios (con su respectivo Preludio), Los Dados De La Muerte, Dios i El Diablo Dijeron Que Eres Mía, Música De Fiesta… Composiciones originales que se acompañan de versiones a temas inmortales de The Clash, Alí Primera y Madness.
Los Contrarios cuenta además con invitados de alto calibre: Rubén Albarrán, cantante de Café Tacvba de México; Andreas Frege “Campino”, cantante del importantísimo quinteto punk alemán Die Toten Hosen; Kunikazu Tanaka, reconocido saxofonista de la movida ska de Tokyo; Nereida y Betsayda Machado, voces de la agrupación venezolana Vasallos del Sol; Enzo Villaparedes, destacado trompetista caraqueño radicado en Los Ángeles; Scheherazade Quiroga, cantante venezolana de formación lírica y de teatro musical; y Selene Quiroga, pianista y cantante venezolana que participó en la gira europea de Desorden Público en el año 2010.
 
MIEMBROS
 
Horacio Blanco
José Luís Chacín
Danel Sarmiento
Oscar Alcaino
Hernan Ascóniga
Coco
Magú
Noel Mijares
Cesarín
 
 
Antiguos miembros
 
Kiko Núñez
Victor "loco laca"
Antonio Rojas
César Mijares
 
Horacio Blanco
 
José Luís Chacín
 
Danel Sarmiento
 
César Mijares
 
Noel Mijares